Procesos y Recursos

Paso 1. Elegir cuáles son los aspectos que quieren representar.

Paso 2. Hacer bocetos de cómo pueden presentarse estos elementos con imágenes y realizar bocetos (sencillos). Si es necesario usar monitos de palo, a final de cuentas son ideas generales sobre la imagen.

Paso 3. Además de la imagen se entregará un texto en formato libre, es decir, que no importa si es escrito a mano o a máquina, donde describirán cuales son los elementos con los que la imagen cuenta, por qué los han elegido, cual es la relación con la imagen y porque consideran que ésta es un autorretrato.

Paso 4. Una vez determinados los elementos con los bocetos, acomodar y terminar el boceto final de nuestra imagen, ya como desean que quede.

Paso 5. Elegir los materiales más adecuados para llevarla a cabo de la siguiente lista: lápiz (grafito), colores de palo, colores al pastel, acrílico, acuarela, collage, o mixtas.

Paso 6. Determinar el soporte adecuado para cada técnica, en un tamaño de mínimo 8x10 pulgadas y máximo 12x18 pulgadas.

Paso 7. Revisar si los elementos elegidos ya ubicados en la imagen tienen relación con su descripción escrita. Para darse una idea de cómo relacionar conceptos/ideas con imágenes en metáfora pueden ver los siguientes cortos de Erwin Olaf titulados “Dusk” y “Dawn” que se muestran a continuación:

Erwin Olaf - Dusk from Bernstein Andriulli on Vimeo.



Erwin Olaf - Dawn from Bernstein Andriulli on Vimeo.

Si desean ver metáforas sobre sentimientos, sensaciones o eventos de sus biografías pueden observar el trabajo de Frida Kahlo y de Vincent Van Gogh, quienes utilizaban regularmente el autorretrato en su obra, con un uso de la metáfora diferente:

Paso 8. Realizar una fiche técnica (Formato libre) donde se incluyan los datos sobre el título, la técnica y el material que utilizaron lo más específicamente posible, junto con las medidas y colocarla en la parte trasera de su pieza

El trabajo se entregará en dos semanas de iniciada esta actividad como evaluación final del curso